电影《某种物质》可谓是一部视觉与思想的双重冲击之作，它以超现实的手法探讨了当代社会中女性所面临的容貌压力和自我异化。在这部影片中，黛米·摩尔全裸出演的大胆表现引发了观众对年龄与性感关系的深刻猜想，而影片结尾伊丽莎白的异化形象更是让人对社会对女性的责任产生了强烈的共鸣。你想知道这部电影如何通过荒诞的画面揭示女性困境？那就接着往下看！

影片《某种物质》以超现实的设定和高概念的故事引发了观众对医美与性别的深刻猜想。

影片结尾伊丽莎白的异化形象更是引发了强烈反应，代入伊丽莎白的内心，暗示社会对女性的责任。

但是，影片的视觉表现与内容在一定程度上也引发了争议，有人认为影片是在对女性身体进行剥削。

电影与《芭比》系列有着相似之处，但是在主题上《某种物质》更为激进。

在本片中，导演对女性进行了反讽，通过荒诞的画面展现女性处境的无奈，而黛米·摩尔在这一设定下的表演更是引人注目。

在影片中，她不仅裸露全身出演，还用自己的行动来质疑年龄与性感之间的关系。

此外，导演兼编剧科拉莉·法尔雅也因此次创作获得了戛纳主竞赛单元最佳编剧奖。

本片以伊丽莎白为主角，讲述了一个女性在容貌至上社会中的无奈与探索，以及如何在此困境中寻找自由。

面对衰老与歧视，伊丽莎白选择化解心中的愤怒与无奈，在这一过程中，她经历了从迷茫到自我救赎的转变。

在社会给予她的美化歧视下寻找到了自由。电影以现实与超现实相结合的方式，展现了女性困境。

通过营造荒诞的画面来唤醒人们对女性身体被“异化”的关注。伊丽莎白最终也得到了重生的机会。

但是，在对容貌至上社会进行犀利讽刺的电影又在一定程度上迎合了这一审美市场。

而伊丽莎白在寻找自由的过程中，也从未否认过这一审美市场。电影是反对还是迎合？

女性形象是自主还是被异化？观看本片需要回答这两个问题。伊丽莎白作为女性主体，是“某种物质”最好的载体。

在“某种物质”的世界里，女性被社会塑造成为永远年轻、永远美丽、永远性感的形象。

影片中塑造了一个标准女性伊丽莎白，但是随着时间的推移，她变得越来越不符合这一标准。

而现实中那些不符合标准的女性也遭受到来自他人或者自己内心的压力。在某种程度上，伊丽莎白也是我们大多数女性的写照。

面对容貌至上的审美市场，很多人都选择向其妥协。容貌在人们的交际中起到了重要作用。

无论是初次见面还是后续交流，在交流中人们都会根据对方的外表特征进行一定程度上的评价。

而随着科技的不断发展，在外部修饰方面也出现了越来越多元化的产品。

如化妆品、服饰等。人们通过这些产品来达到改变外表特征的目的。其中医学美容就是这一类别中重要组成部分。

相比于传统意义上的化妆品，医学美容具有永久性。如整容手术、注射填充等。

但是医学美容与传统意义上的医疗有着本质上区别。医学美容是以提高外貌为目标进行治疗、改造。

并不会影响到人体健康。医学美容手段在起到修饰作用的同时也存在一定风险。但是容貌至上社会中很多人却忽略了这一点。

医学美容只是让人们满足于自身条件并没有满足审美者。审美者只能接受那些完全符合其审美标准的人。

而当这些人也接受医学美容时，原有标准也就不再适用。医学美容只能暂时满足于其受众。

因为随着时间不断推移或者外部条件不断变化，这些人还是会变得不符合审美者要求。

伊丽莎白就是一个很好的例子。她曾经也依靠自己拥有标准容貌走进娱乐圈。但随着时间不断推移，她变得不再年轻、不再美丽、不再性感。

伊丽莎白在医美至上社会中也只能依靠医学手段来保持自己曾经拥有的外表特征。但这种方式也只能暂时满足于她。

因为随着时间不断推移，她还是会变得不再符合审美者要求。这种做法只能让她成为一个受众满足于短暂时间内。

“某种物质”最吸引人之处在于它采用荒诞超现实主义画面来展现女性被异化之后所构成的景象。

影片中女性形象被极端化处理。整个电影通过荒诞、怪诞、反讽等手法来营造强烈冲突感，使观众产生强烈共鸣感。

从电影开头“巨乳人”形象出现开始就使用荒诞画面展现医美视角下女性形象被异化处理后所构成形象。

在电影结束时将所有荒诞画面集中进行再现和加强表达。如同剧院大幕即将拉下时全体演员站出来鞠躬致谢。

电影中关于异化图像所体现出来的荒诞性使观看者不得不重新审视其中所包含的社会意义，并从其深层次结构进行解读。

“某种物质”最为关键之处在于其探讨当代医美社会下女性被异化与自我异化问题。电影运用荒诞画面来揭示社会问题。

以便让观众重新认识问题所在，并最终实现对问题本质解决出路。“某种物质”通过对女性身体异化画面构成来展开社会批判辨析。

探讨医美时代下女性身体形象与社会审美观念之间关系。电影运用荒诞手法表现出来女性异化身体形象以此加强对当代女性困境认知。

营造出令人震撼视听效果来唤醒人们对此类问题的关注。电影视听表现与故事情节相辅相成来加强故事内容呈现力度，以便使观众更加沉浸其中。

导演以高度概念作品呈现女性形象受到异化与压迫处理后所构成画面以此唤醒人们关注女性身体在当代社会中所遭受到问题与困扰。

同时电影又在一定程度上迎合当代审美市场，女性在其中选择美丽、成功并获得重生机会，在一定程度上迎合了爱美之心和逃避现实心理，如同很多年轻女性愿意接受他人凝视一样。

电影《某种物质》可以说是《芭比》系列演绎至极端版本。《芭比》系列玩具最初设计目标就是让女孩子拥有一个可以无限幻想、模仿成年生活、满足虚荣心和爱美心等玩具。

导演塑造了一个超级“芭比”形象伊丽莎白，在医美视角下，“某种物质”即代表着终极理想意义下完美“芭比”形象。电影开头出现的粉色背景色块即与“芭比”系列主色调相同，

并且电影中女主角伊丽莎白与苏之间亦存在极大相似之处，“某种物质”可以说是伊丽莎白所追求理想形象化身，“某种物质”亦可理解为伊丽莎白最终找寻到的真爱男友博尔赫斯

“某种物质”既代表着审美市场所追求完美女性形象又代表着女性所追求完美形象，苏即为最终完美形象实现者。但是电影也通过对医美问题批判辨析来展示医学手段之下审美价值，

即以苏为完美审美价值延续其向前发展即将达到极端审美价值即再生神话。伴随着苏成功之际也将伴随着苏衰老失败之际，

因为苏之后还将出现比苏更加年轻、更加美丽、更加性感形象。“某种物质”不断向前延伸将达到极端形象。“某种物质”极端化形象即为芭比极端化形象，

芭比系列玩具之中就存在芭比极端形象——新新娘芭比，即为婚纱芭比第二次升华版本。“某种物质”即为当代终极审美价值，“某种物质”所设定形象即为当代完美身体形象，

但是导演将这一形象处理至极端状态使得观看者产生共鸣感同时又产生抵触感。从而使观看者重新审视当代审美价值以及审视自己心中“某种物质”究竟应该何种样子，

应该存在何种程度上。导演通过构建极端化荒诞画面来揭示异化画面构成背后所包含社会问题。“某种物质”极端化处理即唤醒我们对此类问题认知，

当然导演还需要注意把握这一极端处理度并非真正企图构建“某种物质”真正完美画面。“某种物质”完美画面只存在导演塑造意义范畴之中，

苏只是“某种物质”形象向前延续第一个成功画面。“某种物质”完美画面随着医学视角成功与失败不断转换更新换代，

即苏作为第一个成功“某种物质”形象随时可能遭遇第二个更加年轻、更加美丽、更加性感竞争者出现。
#裸露表演

黛米·摩尔作为好莱坞明星，在本片中虽然戏份不多但依旧给人留下了深刻印象。尤其是她在本片中全裸出演一场戏份更是令人印象深刻。

摩尔此次全裸出演引起了观众强烈争议，在《某种物质》这部电影中摩尔可以说没有承认过自己年龄，

反而在很多镜头下露出自己全裸身体显得很尴尬尴尬之外还显得很幼稚。
一些观众甚至直言：难道年轻就不能不要！

摩尔此次全裸出演是否也是在暗示年龻与身材之间尴尬关系呢？摩尔全裸出演看起来仿佛年轻回到二十岁那般。

从叙事层面分析，《某种物质》运用了反讽手法对男性凝视进行批判。凝视理论最初由劳拉·穆尔维尔提出，该理论认为观看者通过眼神投射对他人进行审查和判断。

同时凝视理论也提出了女性作为男性凝视对象具有暴露与被窥探特征。
《某种物质》通过男主管韦尔顿镜头及其凝视角度构建镜头语言批判男性凝视。

整个镜头仅仅只有韦尔顿一个角色并且将他设置成为第三人称角色。
在影片开头第一次见到伊丽莎白时候就是由韦尔顿这一角色通过凝视发现并呈现给观看者。

韦尔顿关注的就是伊丽莎白究竟变得如何？究竟变成什么样子？镜头切换到韦尔顿凝视角度并配合镜头近景向观看者传递重要信息。

随着故事推进韦尔顿多次以凝视方式关注伊丽莎白，并且企图从她身上谋取利益。
在电影结束时候苏成功之际韦尔顿作为舞会宾客出现。

影片《某种物质》不仅仅是对女性身体的一次深刻反思，更是对当代审美标准的犀利批判。它让我们不得不猜想，在追求美丽的过程中，我们是否也在无形中迎合了那些苛刻的审美标准？我认为，这部电影不仅是对女性困境的揭示，也是对我们每个人内心的拷问。你怎么看待影片中的这些反思？欢迎在评论区分享你的看法，也别忘了点赞支持哦！